他に類を見ない、オリジナリティあふれるコントを生み出す、お笑いコンビ・野性爆弾のくっきーさんとの対談です。
第4回目は「くっきーと太郎」

〈前回までは〉
①「最初はお笑い芸人の一部としてやっていた感じなんですわ。」
②「やりたいことをやって生きてきただけで……すんません！」
③「下描きはしますけど。でもそれもマジックとかで描きます。」

「なんか……デカいですね。自分がすごくちっぽけに思えて。どうしよー！（笑）」

平野：作品をつくっているとき、だんだんイメージが固まり、徐々に完成度があがっていくわけですよね？　　　最後に「よし、完成だ！」って思うのはどういう瞬間なんですか？

くっきー ：自分のなかに〝OK太郎〟がいて、OK！って言うんです（笑）。

平野：あ、そうなんだ（笑）。

くっきー ：もちろん納得がいけば、の話なんですけどね。もっとも、ぼくは描き損じというか、没ってひとつもないんです。意地でも仕上げるから（笑）。

平野：太郎は、完成して発表した作品を平気でイジっちゃうんですよね。

くっきー ：え、そうなんですか？

平野：油絵にはサインが入っているでしょ？　それが完成作であるという証です。

くっきー ：なるほど。

平野：完成すると、たとえば海外のビエンナーレなどに出品される。そこで絵葉書になったりもする。ところが太郎の場合、絵葉書は残っているのに作品が見当たらないっていうケースがずいぶんあって。

くっきー ：へぇ。

平野：行方不明と思われてきたんだけど、最近になって別の作品のX 線写真を撮ったら、その下に隠れていた。

くっきー ：おー！（笑）

平野：サインを入れて海外のビエンナーレに出品した作品なのに、その上にグリグリ描いちゃったんです。

くっきー ：すごい人ですね。


平野：ふつう、作家はそういうことはしません。だってサインを入れて発表したら、それは「商品」ですからね。

くっきー ：そうですよね。

平野：でも太郎は絵を売らない主義だったし、そもそも「芸術は商品ではない」と考えていたから、平気でそういうことができたんでしょう。

くっきー ：なるほど！　それにしても、太郎先生はなぜ絵を売りはらなかったんです？

平野：理由はいくつかあるけど、いちばん大きかったのは「芸術は民衆のものだ」という芸術観です。

くっきー ：民衆のもの？

平野：芸術は一部のマニアや金持ちのものじゃない。大衆のものであり、社会のものであり、暮らしのなかに息づくものだ、という考えです。売ってしまったら、金持ちのリビングや大企業の社長室に隠されて、二度と出てこないでしょ？

くっきー ：あー、そうか。


平野：たとえばコレ。《顔のグラス》というんですけど、「ロバートブラウン」っていうウイスキーのオマケなんですね。1本に1個ついてくる。

くっきー ：いいなあ、コレ！

平野：話があったとき、まわりに大反対されたらしいんですよ。「バカなことはやめなさい。そんなことをしたら、『わたしはタダでばらまくオマケをつくる程度の作家です』って宣言するようなものじゃないか」ってね。

くっきー ：あー。

平野：でも太郎は聞く耳をもたなかった。「タダ、いいじゃないか。タダだからだれでも手に入る。それで家に帰って一杯やって気分がよくなる。それのどこが悪いんだ！」と言って。

くっきー ：カッコえー！


平野：全国にパブリックアートをたくさんつくったのもそう。パブリックアートって、そこに行きさえすれば、いつでもだれでもタダで見られるでしょう？　まるで自分の所有物みたいにね

くっきー ：太郎先生って、そういう人やったんですね。芸術を広めようしてはったんだ。シビれますわー。

平野：「芸術とは生活そのもの」と考えていたと思います。「芸術なんて道端の石ころとおなじ。特別なものじゃない」「芸術を崇拝したり、ありがたがったりするようなヤツに芸術を語る資格はない」みたいなことも言ってましたしね。

くっきー ：なんか……デカいですね。自分がすごくちっぽけに思えて。どうしよー！（笑）

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次回は「くーちゃんのやりたいこと」



くっきー

1976年3月12日生まれ。滋賀県出身。本名・川島邦裕。
幼稚園からの幼馴染だったロッシー（本名・城野克弥）と94年に「野性爆弾」を結成。NSC大阪校13期生。
若手時代から独特の世界観で注目され、MBSテレビ「オールザッツ漫才」などで注目を集める。
2008年に拠点を大阪から東京に移し、白塗りした顔で表現するモノマネ芸などが浸透し、2018年上半期ブレイク芸人NO.1となる。